Contenidos sobre dibujo

El artista estadounidense solía pensar el arte como una secuencia de actos eléctricos. Con su toque cósmico hizo desde el dibujo y el minimalismo una serie de creaciones brillantes. 

Un recorrido minucioso por el auge, la evolución y la expansión del dibujo como disciplina autónoma durante las últimas décadas en la escena contemporánea argentina.

Una propuesta que indaga los límites de la forma a través de dibujos, murales e instalaciones que desarrollan un lenguaje propio en equilibrio entre lo orgánico y lo conceptual.

Sus dibujos en carbonilla plasman una atmósfera sombría, con un imaginario alucinado de narrativas densas, a medio camino entre lo fantástico, lo familiar y lo siniestro. 

Atmósferas cargadas de simbolismo dan forma a mapas y paisajes oníricos, en los que aparecen historias atravesadas por la memoria, los recuerdos y las ausencias.

Una obra en la que aparece la constante fascinación por la anatomía humana y animal, y en donde la articulación o los juegos de manipulación se repiten obsesivamente.

Paisajes que parten de la idea de deconstruir el dibujo, y que se traduce en instalaciones site-specific sobre muros, papel y acciones performativas que combinan grafito, animación digital, vídeo, fotografía y collage.

Instalaciones site specific de sillas, ventanas y puertas azules, conviven con un cuerpo de obra en la que el trazo en birome es el principal protagonista.

Con referencias a la cultura pop, las animaciones, el graffiti y las historietas, su cuerpo de obra explora el dibujo y la pintura a través del aerógrafo. Diálogos poéticos y políticos desde una perspectiva queer y feminista. 

Su producción, que atraviesa la estética kitsch y se para entre lo queer y lo trash, abarca la pintura, el dibujo, la escritura, el collage, la fotografía, el gif, el tattoo y la instalación.