Gerhard Richter: pintura pese a todo
Que una imagen se desentienda del foco, no implica menospreciar al objeto. A veces es la única forma de abordarlo. Once reflexiones a partir de la retrospectiva del artista alemán en Fundación Louis Vuitton.
Daniel Basso: “Lo pretencioso me fascina”
El artista conversó acerca de su lenguaje de desorientación poética en el cual la arquitectura se vuelve objeto, lo industrial deviene en artificio y la escala intensifica la experiencia.
Monumento al Plus Ultra, de José Lorda
Como hace casi cien años de su inauguración, la figura monumental de Ícaro recibe a los visitantes que se acercan al paseo del espigón en la selvática Reserva Ecológica de Costanera Sur.
Mimi Laquidara
Una propuesta que indaga los límites de la forma a través de dibujos, murales e instalaciones que desarrollan un lenguaje propio en equilibrio entre lo orgánico y lo conceptual.
Julio Le Parc - Bifurcations
Documental sobre el artista argentino Julio Le Parc. Un retrato completo de su vida, con testimonios de su entorno, su estudio en Paris y la presentación de la muestra Bifurcations en la Galería Perrotin.
34_35
Espacio (Monserrat)
Marcel Broodthaers: la escritura como campo expandido
Figura clave del arte conceptual y la crítica institucional de la Europa de posguerra, su obra anticipó operaciones en torno al lenguaje y el arte que mantienen vigencia hasta nuestros días....
Martha Peluffo: ella y los otros
Artista compleja, exótica y atrevida, sus furiosos retratos inspirados en el LSD cuestionaron fronteras entre lo culto y lo popular, las bellas artes y lo comercial, y la fotografía y la represen...
Colección MNBA: Paneles en sombra, de Louise Nevelson
Creadora de muros escultóricos envolventes, la artista ucraniana orientó su producción hacia una experiencia sensorial, en la que la relación entre el espectador y la obra se vuelve central....
Solana Chehtman: "La pregunta no es si el arte transforma un territorio, sino para quién"
La productora cultural argentina afincada en Nueva York comparte sus ideas sobre el arte como medio de inclusión para intervenir la realidad y modificar nuestra manera de pensar....
Yina Jiménez Suriel: “Entendí la curaduría como herramienta para desarrollar mis inquietudes”
Invitada por el Foro Conexión arteba 2026, tuvimos la oportunidad de conversar con la curadora dominicana que nos contó sobre sus inicios y sus actuales enfoques curatoriales....
Sol Henaro: “Siempre me ha interesado lo que está en el margen”
La actual directora del Museo Universitario del Chopo en Ciudad de México traza una apuesta por reescribir las memorias del arte mexicano por fuera del relato oficial. ...
Gottfried Helnwein: una sucursal del infierno
Accionista tardío, el hiperrealismo siniestro del artista austríaco cotiza entre celebridades y regurgita el shock del mundo para que sea parte de la conversación....
Prudence Flint y el vacío al borde de la cama
Los óleos mudos de la pintora australiana se abisman en el verdadero existencialismo del siglo XXI. Mujeres mirando la nada, atrapadas en momentos domésticos y habitaciones color pastel....
Maurizio Nannucci: más de lo que el ojo puede abarcar
Como oráculos lumínicos, la incertidumbre de sus slogans se mimetiza con el dialecto corporativo, donde el neón como una luz divina reemplaza las poéticas de la Iglesia por las del mercado....
El dibujo en la Argentina 2000-2023
Un recorrido minucioso por el auge, la evolución y la expansión del dibujo como disciplina autónoma durante las últimas décadas en la escena contemporánea argentina....
La curaduría, una práctica convertida en profesión
En pocas décadas la curaduría pasó de ser una práctica difusa a convertirse en un campo profesional. Un recorrido por su consolidación en Argentina, entre la formación académica y su expansión in...
¿Qué puede saber el arte de esta situación?
Con la aceleración digital y la expansión del mercado cultural, la pregunta por el arte persiste como forma de pensar nuestra relación con las imágenes en la experiencia contemporánea....
The Whitney Biennial 2026 (Estados Unidos): termómetro contemporáneo
En cada una de sus ediciones desde 1932 el evento pone en debate qué significa “arte americano” y se propone como dispositivo de legitimación del arte contemporáneo estadounidense....
61ª Bienal de Venecia (Italia): entre hervideros políticos y remansos de calma
La mayor feria del arte internacional reflejó un presente turbulento atravesado por conflictos globales, con pabellones e instalaciones convertidos en trincheras y refugios simbólicos. ...
Laserscape Kassel (Alemania): un faro al futuro
Creada por Horst Baumann para la sexta edición de la exposición Documenta en 1977, la instalación lumínica forma parte ineludible de la postal nocturna de la ciudad germana desde entonces....
Cementerio de la Recoleta
Mausoleos monumentales, esculturas excepcionales y personajes históricos que marcaron el destino del país lo convierten en una de las necrópolis más célebres del mundo....
Monumento a la piedra, de Omar Estela
Inaugurada en 1984 frente al Centro Cultural Recoleta, la imponente obra de mármol transformó el concepto clásico de monumento urbano, preponderante en la ciudad de Buenos Aires....
Aube, de Marino di Teana
Entre geometría, vacío y horizonte, la monumental escultura de acero ubicada frente al Museo Nacional de Bellas Artes, representa de manera abstracta la salida del sol....
Vía Monte
Galería (San Nicolás)...
La Mala
Galería (Retiro)...
Paseo de las Artes Duhau
Espacio (Recoleta)...
Tori Llorens
Composiciones geométricas de precisión arquitectónica, formas que oscilaban entre lo microscópico y lo cósmico, y habitan mundos sensibles e improbables....
Pablo Sinaí
La pintura como imagen y procedimiento, que se acerca a una síntesis de las formas, a la variabilidad de los soportes y a un abordaje simbólico en el tratamiento del color....
Luz Pinedo
A través de cuerpos cercanos, a veces deformados, y de objetos cargados de memoria, construye un archivo emocional donde lo cotidiano se vuelve inestable y persistente....
Francis Bacon: Fragments of a portrait
Las célebres conversaciones entre Francis Bacon y el crítico David Sylvester para la BBC durante 1962 y 1986, constituyen uno de los diálogos más influyentes de la historia del arte del siglo XX....
La interacción del color, de Josef Albers
Documental sobre el hallazgo del libro de litografías originales de uno de los máximos referentes de la Bauhaus, adquirido en 1964 por el Centro de Documentación y Biblioteca de la FADU....
Om, de John Smith (1986)
Cortometraje del cineasta británico que explora nuestra respuesta a los estereotipos mediante un sistema que manipula nuestras expectativas de manera engañosamente simple y sutil....
