Contenidos sobre expresionismo abstracto

La artista iraní transformó el dogma en energía gestual. Un cruce antropofágico entre la disciplina caligráfica de Medio Oriente y la acción visceral del expresionismo abstracto de Occidente.

Amante de Jackson Pollock, superviviente del accidente que lo mató y protagonista silenciosa del arte neoyorquino, su historia desafía el lugar secundario que la historia del arte le reservó.

Especular sobre su figura femenina y renovadora que desquicia una escena dominada por hombres, permite expandirla en la geografía y la periferia de la historia del arte. 

El pintor letón-estadounidense revolucionó el expresionismo abstracto al convertir sus monumentales campos de color en espejos de las emociones humanas más íntimas.

Fue el artista más destacado de su generación y uno de los más influyentes del siglo XX. Su estilo neoexpresionista engendrado en las calles y el ‘under’ neoyorquino lo catapultó a la fama mundial.

El pintor británico visitó su país natal Guyana, antes de llegar a Nueva York en 1966. La década que pasó allí fue transformadora para su producción, en la que se destacó el uso del esténcil.

Desde su estudio en Los Ángeles, la poderosa serie de pinturas del artista norteamericano reivindica la vitalidad del expresionismo abstracto y el collage contemporáneo.      

De la etapa previa al incendio total de su obra en 1971, sólo sobrevivieron algunas pinturas como la enigmática ‘Odradek’ en el Guggenheim de NY. 

Con un marcado estilo propio, fue una de las pocas pintoras que formó parte del movimiento. Pareja de Kandinsky, tuvo un rol clave para salvar el legado artístico de varios de sus colegas durante el nazismo.

La gran referente del arte contemporáneo en Estados Unidos de mediados del siglo XX, explica sus innovadoras técnicas de manchas en remojo y campos de color, en plena acción sobre un gran lienzo en el piso.