Contenidos sobre Manuel Quaranta

La naturaleza muerta de 1978 (momento de delirio e insensatez político y social), remite a ese espacio mítico de la escena porteña y por extensión de la Argentina. El artista hijo de una época que supo batallar contra su época y volverse intemporal. 

¿Qué quiere decir no saber cuando –en efecto– se sabe? La pregunta, a cuarenta y nueve años de la realización de este collage, confirma la convergencia entre pasado y presente que impone la obra.

El arquitecto a cargo del futuro Museo Pompidou en Foz de Iguazú conversó sobre los límites entre arte y arquitectura, y la importancia de un museo en la selva.

En recomendados hablamos de una visión quirúrgica sobre la obra de Torres García.

Quinquela más allá de la Boca, su filiación europea, Quinquela como cineasta. Una pintura con sentido cinético, en la que se impone algo del orden de lo infernal y de la muerte.

Una aproximación biográfica por fuera de la lógica enciclopedista, sobre un artista que dedicó su vida a construir un lenguaje universal que unificó todas las formas de expresión en una unidad mínima y simple. 

El surrealismo fue un acto de confrontación contra el arte como distracción. Un movimiento con vocación revolucionaria que excedió su carácter de corriente estética para capturar la existencia entera.     

De carácter polifacético, le interesaban la astrología y las ciencias ocultas. Coqueteó con las vanguardias y fue considerado por Borges una de las figuras más singulares de nuestra época.

Influenciado por el futurismo y el cubismo, el artista uruguayo creó el vibracionismo, que descomponía escenas geométricamente con el fin de plasmar el dinamismo de la ciudad moderna.

El artista franco-caribeño es el primer afrodescendiente en representar a Francia en una Bienal de Venecia. Su obra trata la conflictiva historia de Martinica en relación a la modernidad europea.