Contenidos sobre Manuel Quaranta

¿El arte contemporáneo debe anunciar la catástrofe? ¿O sostener la promesa de futuro como instancia de verdad autónoma y radical?

La pintura no posee una protagonista, sino dos: la mujer y la línea, en una síntesis que salta la grieta estética. El cuerpo pierde relevancia en favor del predominio cromático de las formas.

Leyenda del arte conceptual argentino, vivió en estado de arte hasta su muerte. Su faceta pictórica es la expresión desquiciada de un grito de guerra: "la pintura está acabada".  

La naturaleza muerta de 1978 remite a ese espacio mítico de la escena porteña y por extensión de la Argentina. El artista hijo de una época que supo volverse intemporal. 

¿Qué quiere decir no saber cuando –en efecto– se sabe? La pregunta, a cuarenta y nueve años de la realización de este collage, confirma la convergencia entre pasado y presente que impone la obra.

El arquitecto a cargo del futuro Museo Pompidou en Foz de Iguazú conversó sobre los límites entre arte y arquitectura, y la importancia de un museo en la selva.

En recomendados hablamos de una visión quirúrgica sobre la obra de Torres García.

Quinquela más allá de la Boca, su filiación europea, Quinquela como cineasta. Una pintura con sentido cinético, en la que se impone algo del orden de lo infernal y de la muerte.

Una aproximación biográfica por fuera de la lógica enciclopedista, sobre un artista que dedicó su vida a construir un lenguaje universal que unificó todas las formas de expresión en una unidad mínima y simple. 

El surrealismo fue un acto de confrontación contra el arte como distracción. Un movimiento con vocación revolucionaria que excedió su carácter de corriente estética para capturar la existencia entera.