Contenidos sobre biografias

Audaz protagonista de la escena parisina de prinipios del siglo XX, contribuyó a sentar las bases del fauvismo. Su sensibilidad contenida y uso expresivo del color le permitieron crear obras vibrantes y armónicas. 

Creadora multifacética, a través de sus obras reveló mundos de ensueño con un lenguaje caligráfico personal que se diferenció de toda la estética predominante dentro de la Bauhaus.

Influenciado por el futurismo y el cubismo, el artista uruguayo creó el vibracionismo, que descomponía escenas geométricamente con el fin de plasmar el dinamismo de la ciudad moderna.

Las visiones del mundo que habitó la artista estadounidense le permitieron desarrollar un estilo distintivo con metáforas de una fragilidad primaria que bordean lo metafísico.    

La pintura, la danza y las artes escénicas fueron las grandes pasiones del artista alemán que encontró en la Escuela de la Bauhaus un espacio propicio para sus exploraciones e innovaciones artísticas.

Junto a un legado de miles de fotografías en el Archivo Fotográfico Martín Chambi en Cusco, es una de las obras más emblemáticas del primer fotógrafo indígena que retrató el mágico universo andino.

La tesis de Benjamin sobre progreso y modernidad donde aparece citado el artista europeo, es el punto de partida para analizar la delgada línea entre figuración y abstracción característica en Klee.

De su pintura "Impresión, sol naciente" surge el nombre del movimiento impresionista. Consolidó las bases del arte moderno y anticipó búsquedas que profundizarían los artistas de vanguardia. 

¿Qué conmueve del arte abstracto? La obra del artista ruso pareciera responder que ninguna narratividad, ninguna historia, sino la tensión y el equilibrio entre lo cromático y las formas. 

El realismo del norteamericano logra dotar de emociones humanas escenas marcadas por la melancolía. Su obra Noctámbulos condensa de manera única el inconsciente solitario de una gran ciudad.