Las aproximaciones domésticas del artista paraguayo desafiaron el imperativo kitsch de los 90. Los bordados manuales y las frases triviales se tornan vibrantes y extremos en su obra.
Fachadas monumentales decoradas con colores chillones es lo que caracteriza a este estilo arquitectónico con influencias de la cultura aymara, surgido a principios del 2000 en la ciudad de El Alto.
Las intervenciones del artista israelí entran y salen del ojo público como fantasmas. Entre la metáfora y la denuncia, abordan la encrucijada política más dramática de la coyuntura internacional actual.
Sus instalaciones en base a geometrías con retazos de cubismo y suprematismo, funcionan como un patio de juegos que abre una dimensión queer con perspectivas transfeministas.
El artista de Cisjordania ideó una sandía como símbolo para representar la bandera Palestina. Una naturaleza muerta que se ha vuelto viral en estos tiempos violentos de delirio generalizado.
El espacio ubicado en el corazón de Madrid desde 2017 contiene un notable abanico de artistas contemporáneos. Su visita, solo con cita previa, la convierte en una experiencia íntima y exclusiva.
El neoexpresionista alemán invirtió el punto de vista del espectador para reflejar el contexto de posguerra de su juventud y subvertir la mirada de mediados del siglo XX.
En el centro de Barcelona, se puede visitar este controvertido museo que alberga reconocidas obras que fueron censuradas por diferentes motivos durante las últimas décadas.