Memesunda

Un espectacular show que incluyó 3051 drones lumínicos fue realizado en Zhuhai, Guangdong (China), por la compañía Shenzhen Damoda Intelligent Control Technology. El evento ostenta el récord mundial al mayor despliegue de drones en la historia. 

El palacio que da forma al Museo del Louvre en París tiene ocho siglos de historia. Desde un fuerte medieval hasta el actual museo de arte, ha pasado por decenas de transformaciones y cambios arquitectónicos.

Christopher Lee Burden fue un artista norteamericano pionero del performance art en la década del setenta, con obras que desafiaban los límites físicos. El documental recrea su riesgosa historia con variados testimonios, videos y grabaciones del mismísimo Chris.

The Kaws Companion es un personaje del artista neoyorkino Brian Donnelly (aka Kaws), que puede ser encontrado en galerías y gift shops de todo el mundo. Desde esculturas gigantes a muñequitos coleccionables, la icónica figura alcanzó un status de Mickey Mouse posmoderno durante la última década.

El artista japonés Ryoji Ikeda junto al artista alemán Carsten Nicolai (aka Alva Noto), realizan una presentación incendiaria en Whitechapel Gallery de Londres. Dos de los máximos exponentes del avant garde actual en pleno despliegue.

Uno de los colectivos más destacados en lo que se refiere a instalaciones que combinan tecnología, escultura y artes visuales realizó esta mega intervención en el edificio abandonado de Printworks, una discoteca de Londres en una ex imprenta que funcionó hasta el 2021.

Documental sobre el misterio alrededor del artista anónimo conocido como Banksy. Un enigma sostenido desde sus comienzos en la subcultura del underground en Bristol hasta su revolución contra el establishment a escala global.

La última y más ambiciosa obra del artista venezolano Jesús Rafael Soto fue realizada para el Museum of Fine Arts de Houston y presentada en 2014. Diez años de realización y 24000 tubos de PVC dan forma a esta instalación icónica inmersiva.

El video del tema Rapture del disco Autoamerican de Blondie se estrenó en 1981 y fue grabado en el East Village de Manhattan. Una declaración estética de los años ochentas que cuenta con un cameo del mismísimo Jean-Michel Basquiat.

Un muy raro documento en video de la artista norteamericana Alice Neel en la que relata recuerdos de su pasado, mientras trabaja sobre un retrato de Lucille Rhodes, co-directora de este documental de 1978.

Imagenes de archivo del escritor bonaerense desaparecido en 1976, donde relata sobre sus procesos de escritura, de una literatura política y comprometida.

Registro del proceso de conservación, análisis y estudio científico de "Mural" (1943), de Jackson Pollock, a cargo del Getty Conservation Institue de Los Ángeles.

Película de la vanguardia francesa concebida, escrita y dirigida por el pintor cubista Fernand Léger en 1924, en colaboración del cineasta Dudley Murphy y aporte de Man Ray.  

The Broad, el impactante museo de arte moderno de Los Ángeles, visto en 4K y slow motion. Su icónica arquitectura se despliega en infinidad de formas y luces.

Clip a gran velocidad con un sinfín de encuadres icónicos de diferentes películas de la filmografía de Stanley Kubrick, el maestro definitivo de la profundidad de campo y el punto de fuga.

Documental sobre Ai Weiwei, el artista y activista chino más relevante de las últimas décadas. Considerado el Andy Warhol de Beijing, fue arrestado en 2011 y permaneció detenido durante tres meses por ser un confeso detractor del gobierno chino.

Una mirada dentro del estudio de Ekow Nimako, el artista canadiense de origen ghanés que construye esculturas impresionantes utilizando únicamente fichas de Lego.

Documental sobre la historia de amor de más de cuatro décadas entre los artistas japoneses Ushio y Noriko Shinohara, que han vivido y desarrollado toda su producción en Nueva York desde los años 80.

Relatividad, una de las obras más representativas del artista holandés M. C. Escher, impresa por primera vez en 1953, transportada a la actualidad en una animación 3D.

Kendall Francis, conservadora de arte de The National Gallery en Londres, nos cuenta en detalle sobre uno de los pigmentos más emblemáticos de la historia del arte.

Cortometraje documental dirigido por Mark Romanek, basado en “The Artist Is Present” (2010) performance de Marina Abramović, en el que se ve en acción al rapper Jay-Z frente a un grupo de celebridades como Judd Apatow, Alan Cumming, Adam Driver, Sandra Gering, Jim Jarmush y la mismísima Abramović.

Una de las principales atracciones del Festival Burning Man de 2018 fue el ORB. El espejo esférico inflado creado por Bjarke Ingels y Jakob Lange, miembros de BIG Idea, fue una representación conceptual de la Tierra y la expresión humana.

El arte como vínculo, como aventura perceptiva. El arte al servicio de nuevas exploraciones dimensionales. Así entiende a estas experiencias la artista Mireya Baglietto, que dio en llamar Arte Núbico.

Último site-specific de la reina de las esculturas de humo, la artista estadounidense Judy Chicago. Realizado en 2021 en Through the Flower, el espacio de arte fundado por JC en 1977 en Nueva Mexico.

Moscú en 1913. Una joven Natalia Goncharova marca el ritmo de la experimentación entre arte y diseño. Este clip producido por la Tate resume la obra de esta vanguardista rusa en tan solo cinco minutos.

La icónica obra del neerlandes Johannes Vermeer es considerada La Mona Lisa del Norte. ¿Qué la convierte en una obra maestra? Este video con el sello Ted lo explica a la perfección.

Un plano subjetivo de seis minutos y veinte segundos en los que el artista estadounidense David Hockney pasa hoja por hoja de su fascinante libro de bocetos.

El director de cine estadounidense Wes Anderson, aclamado por su visión estética, arte y puesta en escena artesanal tiene una característica que atraviesa toda su filmografía: la simetría.

Still Life, es un videoarte de la directora de cine, fotógrafa y artista visual Sam Taylor Wood, realizado en 2001. El paso del tiempo reflejado en un timelapse frutal.

En 1971 Salvador Dalí fue invitado al programa de televisión de Dick Cavett. Llegó con un oso hormiguero debajo del brazo. Total normalidad para el gran surrealista.

El arquitecto y cerebro detrás de la construcción de Brasilia, la capital futurista de Brasil, entrevistado a los 101 años recuerda su niñez y repasa su historia en diez minutos.

Una mirada rápida a la obra del escultor norteamericano y su exposición en las salas del MoMA de New York.

Documental del espectáculo de La Royal de Luxe, la compañía de teatro de calle más grande del mundo, por las calles de Nantes en 2009.  

En 2015 se cumplieron 50 años de La Menesunda, la histórica ambientación que Marta Minujín realizó junto a Rubén Santantonín en el Instituto Di Tella. El Museo Moderno realizó su reconstrucción milimétrica.

Episodio televisivo de 1968 en el que un Jack Kerouac borracho discute con académicos sobre el movimiento hippie.

John Cage habla sobre la música y la actividad del sonido desde su departamento en Manhattan.

Trailer del documental sobre el artista chino Cai Guo-Qiang y su aparición en la escena de arte internacional a pura explosión y color.

A casi cien años de su aparición en el cine, una clase magistral del padre de la comedia visual. Buster Keaton en su máxima expresión.

Clásico de clásicos. Un mediometraje de veinte minutos rodado en 1929 que es recordado hasta nuestro días por una escena inquietante.

Entrevista al precursor video artista norteamericano Bill Viola realizada en el Louisiana Museum of Modern Art (Londres, 2011).