Colección Moderno: Desnudo, de Luis Centurión
La pintura no posee una protagonista, sino dos: la mujer y la línea, en una síntesis que salta la grieta estética. El cuerpo pierde relevancia en favor del predominio cromático de las formas.
Amalia Amoedo: “Mis responsabilidades fueron convirtiéndose en mi pasión”
Figura clave del ecosistema artístico latinoamericano, la reconocida mecenas habló sobre su visión en torno al arte y el apoyo a la escena contemporánea.
Valentín Asprella Lozano
Su práctica explora la espacialidad y la interacción, trabajando en paisajes, instalaciones, objetos, acciones, y textos. El arte y el territorio se encuentran para imaginar nuevas formas de habitar y percibir.
Espacio entre paréntesis, de Horacio Zabala
La instalación ubicada en el microcentro porteño es una metáfora del tiempo suspendido con una potente carga conceptual. Un silencio entre el ruido urbano para que la ciudad piense.
Hélio Oiticica y el movimiento Tropicália
Documental de la Tate Gallery sobre Oiticica y el movimiento Tropicália gestado en Brasil durante los años 60. A los testimonios de curadores y amigos se suma la participación especial de Caetano Veloso.
Towpyha
Galería (San Telmo)
Colección Moderno: Transformaciones de masas en vivo, de Luis Pazos
Con su serie fotográfica de 1973, el visionario artista platense anticipó la violencia política que marcaría a la Argentina en los años siguientes....
Otto Dix y el trauma de posguerra
Cronista implacable de dos guerras mundiales, plasmó en su obra los horrores bélicos y la crudeza de la condición humana. Un legado clave para entender el arte alemán del siglo XX....
Colección Moderno: Rebelión en la granja del arte, de Laura Códega
La mezcla de grabado y pintura sobre cuero de vaca impone una iconografía heterogénea, en la que la simbología nacional y americana es tergiversada y desgarrada....
Emiliano Miliyo: “Uno no es nada original”
El artista conceptual habló sobre la ebullición de los años 80, sus técnicas, sus procedimientos, el cine, el dinero, Andy Warhol, Lucio Fontana, Andrei Tarkovsky y Marina Abramović, entre varios tema...
Ticio Escobar: “La figura del arte está muy sobrevalorada”
El curador reconocido internacionalmente reflexionó sobre el ejercicio crítico, la noción de artesanía, la fuerza ritual del arte indígena y los vínculos entre estética, política y espiritualidad....
Tadeo Muleiro: “Lo textil fue como un vehículo”
El artista multidisciplinario dialogó sobre su carrera, sus referentes, lo lúdico y autobiográfico en su obra, la constancia del trabajo y la idea de proceso abierto, entre otros temas. ...
El arte imperial según Francesco Clemente
Cuando un autorretrato anticipa el rumbo de la configuración política del mundo. Imágenes reprimidas en la intersección entre aristocracia, panteísmo grecorromano y folclore hindú. ...
Faivovich & Goldberg: el acto de desenterrar el pasado
Su praxis huidiza establece posiciones arqueológicas y genealogías posibles a modo de justicia poética, en torno al patrimonio de meteoritos caídos en Campo de Cielo....
Vivian Suter: de cornamentas krautrock a sudarios de lava
Nacida en Buenos Aires aunque nunca exhibió en el país, la artista es mundialmente conocida por sus enormes telones de abstracción lírica y geometría blanda....
Saponara, el remanso y la reinvención de la aventura
Una aproximación en clave filosófica al capítulo XIV del film Historias Extraordinarias, en relación a las nociones pictóricas del retrato y el paisaje....
Espacios de distopía y euforias tecnológicas
Dos instalaciones inmersivas en el Museo Mori de Tokio, en las que la espectacularidad hace del espacio un eje sustantivo y el discurso poshumanista aparece como foco principal....
El mercado hegemónico del arte contemporáneo
No hay área en la que no pueda entrar el mercado. En esta instancia del desarme de la narrativa histórica y la crítica, el universo específico del arte también está incluido....
Hallgrímskirkja (Islandia): el volcán de hormigón nórdico
Es la iglesia más grande del país y emblema de su capital, Reikiavik. El templo, que a la vez funciona como mirador y centro cultural, une modernismo y espiritualidad....
MAM Chiloé (Chile): al sur del sur
Es una de las instituciones de arte contemporáneo más australes del continente. Su edificio, diseñado por el arquitecto Edward Rojas Vega, rescata las tradicionales tejuelas de madera que refleja...
Museo al aire libre de Göreme (Turquía): lo que respira entre el polvo
Ubicada en el corazón de Capadocia, se trata de una colección arquitectónica excavada en piedra. Iglesias con frescos bizantinos dentro de cuevas, declaradas Patrimonio de la Humanidad....
Monumento General José de San Martín, de Roberto Juan Capurro
La monumental obra en homenaje al gran libertador de América es un punto emblemático del barrio de La Boca, que marca el inicio del famoso pasaje turístico Caminito....
Diana fugitiva, de François Louis Virieux
La escultura del artista francés volvió al espacio público en Plaza Sicilia en 2023, tras años de traslados, restauraciones y actos de vandalismo que marcaron su historia....
En el umbral del mundo espiritual, de Juan Bautista Leone
La figura del hombre desnudo en actitud pensante, representa una de las principales búsquedas que el escultor argentino creó a principios del siglo XX y a lo largo de toda su obra....
Central Newbery
Espacio (Chacarita)...
Palatina
Galería (Retiro)...
Arte x Arte
Espacio (Villa Crespo)...
Eunice Balbi
Pinturas que narran cuentos visuales poblados de personajes, símbolos y paisajes. Desde lo autobiográfico, rescata el costumbrismo y la memoria en escenas de amor, pérdida y cotidianeidad que invitan ...
Diego Villalba
Atmósferas cargadas de simbolismo dan forma a mapas y paisajes oníricos, en los que aparecen historias atravesadas por la memoria, los recuerdos y las ausencias....
Hernán Soriano
Artista visual y sonoro, que con un método de investigación intuitivo, científico y simbólico, aborda los temas desde una perspectiva multidisciplinaria....
Las estatuas también mueren (1953)
Ensayo documental de Chris Marker y Alain Resnais sobre la muerte de la cultura, el arte africano y las contradicciones del colonialismo, que fue prohibido durante años por el gobierno francés. ...
Pete Drungle: CHAOS
El compositor Pete Drungle interpreta una improvisación para piano creada para la exposición de esculturas digitales de Urs Fischer en Marciano Art Foundation de Los Ángeles....
Frank Bowling - New York (1969)
El pintor británico visitó su país natal Guyana, antes de llegar a Nueva York en 1966. La década que pasó allí fue transformadora para su producción, en la que se destacó el uso del esténcil....
